jueves, 13 de junio de 2013

catalogo plantas aromáticas "Essential"



creación de marca para una empresa

 se inicia  con plantear un logo universal:
la empresa a representar  " Essential"
una empresa de plantas aromáticas
que posee en su logo  4 colores que la representan
como una marca exclusiva, una marca con que sobresale por su dedicación.
 LOGO EN COREL

 EMPAQUE :
 usa los colores de la empresa y  le  da elegancia
con unas hojas grises que representan lo  natural de los producto y al combinarse con  toda la estructura
da una sensación de armonía


 afiche
volante

viernes, 3 de mayo de 2013


EL EFECTO MOIRE 


El efecto Moirè, es una sensación visual que se genera en la interferencia de dos rejillas de líneas a partir de determinado ángulo, o cuando éstas tienen un tamaño distinto.
El origen de esta expresión es de un tejido llamado así, que es un tipo de seda que se caracteriza por tener este aspecto ondulado.

Si en fotografía analógica es quizás menos apreciable, el efecto Moirè es especialmente observable en las fotografías digitales. Esto es debido a la propia naturaleza en sí del sensor de una cámara digital, ya que éste se compone básicamente por una rejilla de pixeles.
Como se observa en la fotografía de arriba, el efecto Moirè consiste en la creación de curvas a partir de la ventana rallada. Cuanto más reduzcamos las imágenes, más se intensificará este efecto.

LA MAGIA DEL COLOR ...


COMENCEMOS DESDE YA A PENSAR EN COLOR ! 





"Op art



La expresión "Op art" corresponde a la abreviación de "optical art", la cual es una  forma artística contemporánea que alcanzó su auge en la década de 1960.

El op art consiste en efectos cromáticos y formales dinámicos, que incorpora la indolencia visual, por lo que se aprecian más estructuras cromáticas que plásticas.
Se diferencia del arte cinético por la total ausencia de movimiento real.El op art es un movimiento pictórico que surge a finales de la década de 1950, para asentarse en los años sesenta. Su finalidad es la de producir la ilusión de vibración o movimiento en la superficie del cuadro.


Este movimiento fue rápidamente aceptado por el público por su estudiadas formas, que influyeron en otras áreas del arte como la publicidad, la gráfica y la moda.
La "pintura óptica" tuvo profundas raíces en la tradición del Bauhaus, y es la consecuencia del tipo de experimentos que el Bauhaus alentaba en sus alumnos.
Si la pintura óptica de la posguerra ha de remontarse a una sola fuente, esa fuente incuestionablemente deberá ser Víctor Vasarely, húngaro de origen, que nació en 1908, quien fue estudiante de la academia Mühely, de Alexander Bortnyik, el Bauhaus de Budapest.
Por su parte, los diseñadores textiles y de moda de la década de los sesenta no tardaron en asimilar estos movimientos artísticos y aplicarlos en el vestir. Lograron así que el buen diseño fuera una realidad al alcance de muchos, de fácil acceso para las grandes masas de clase media.También se destacan Triond, Supernova, Yaacov Agam (con sus cuadros en relieve), Doble metamorfosis III, Briget Riley, Crrent, Jeffrey Steele; La volta, Richard Anuszkiewicz, Iridiscencia, Michael Kidner; Azul, verde, violeta y marrón.


Idearon modelos "frescos", que reflejaran alegría y vitalidad, renovando las texturas, los estilos y también la combinación de colores, uniendo sin temor colores como el fucsia con el rosado o amarillo, que antes a primera vista "no combinaban".
El Op Art entró a la moda con sus diseños cuadriculados y tridimensionales, con gran presencia de contrastes blanco y negro aplicado en vestidos, dos piezas, zapatos y accesorios. Twiggy, la famélica modelo inglesa, fue una de las más famosas exponentes del Op Art en el vestir.

color y significado

COLOR Y SIGNIFICADO

En publicidad es importante comprender los efectos de la sinestesia, el color sugiere cierto grado de calidad, brillo, suavidad, dureza, fuerza, prestigio, precio, temperatura, pureza, gusto, olor, feminidad o masculinidad. Incluso un color adecuado puede incrementar las ventas de un producto

El amarillo es vibrante, jovial y amistoso. Es el color del buen humor y la alegría de vivir. Es tonificante, luminoso y, como el naranja, crea una impresión de luz y calor. El amarillo atrae la atención del consumidor, especialmente cuando está emparejado con el negro; mientras que el dorado al igual que el amarillo se asocia con el sol, la abundancia y el poder, nos hace recordad la realeza, el símbolo del dinero y la riqueza.


 El rojo simboliza, por un lado, amor y calor, sensualidad y pasión, mientras que, por otro, simboliza rebelión y sangre, fuego diabólico y devorador.Es el color más violento y más dinámico y posee el mayor potencial para incitar a la acción.  Expresa tanto la rebelión como la alegría de la conquista. El rojo incrementa la presión sanguínea, la tensión muscular y la respiración. Es, definitivamente, el color del erotismo. CAOS.

 El azul evoca el cielo, el agua, el mar, el espacio, el aire y el viaje. Está asociado con lo fantástico y con la libertad, los sueños y la juventud. Es un color calmado, sosegado y transparente que inspira paz, relajación y sabiduría.quietud y refleja el  movimiento. Cuando vemos el color azul nuestros músculos se relajan, se reduce el ritmo de la respiración y baja la presión sanguínea.
Los azules suaves transmiten frescura, pero los tonos fuertes dan la sensación de frió.

LOS COLORES


Teoría del color y diseño gráfico

triada en pasteles

Una necesidad de cualquier diseñador gráfico publicitario o artístico es el básico entendimiento del color. Dicho conocimiento permite tomar decisiones fundamentadas en cuanto al poder de los mensajes visuales y a la correcta aplicación del mismo en diversos proyectos.


Todos los colores visibles para el ser humano son producto de las ondas de luz que se reflejan o absorben por los objetos. Esta es la esencia de la teoría substractiva del color. Las ondas que son absorbidas por los objetos se convierten en calor, mientras más obscuro es un color más ondas son absorbidas y por consecuencia es mayor el color que produce. Este conocimiento nos ayudará a tomar mejores decisiones en cuanto a la selección de colores para exteriores.
Un ejemplo de esto es el caso del estadio The Indian Wells Tennis Garden, que se encuentra en Palm Dessert en California. Durante el medio día la temperatura puede llegar a pasar sin problema de los 35ºC. Los asientos del estadio son color azul obscuro, a menos que ya los hayas cambiado, lo que da como resultado una buena opción para freír un huevo, pero no para disfrutar un partido de tenis. Este es un caso de desconocimiento del comportamiento del color.
El término acromático se refiere a tonos creados a partir del negro, el gris y el blanco. Este tipo de esquema de color puede ser muy efectivo para la creación de mensajes visuales. Es un esquema de color muy dramático y si se usa correctamente muy emotivo. El trabajo de Georgia O´Keeffe es un bue ejemplo de esto.
monocromia-bicromia-tricromia
El efecto de imagen remanente (Afterimage) se presenta cuando los conos retinales y las neuronas se fatigan por la sobreestimulación.

Existen dos categorías de celdas fotorreceptoras que son responsables de la percepción humana del color, rojo y verde. Estos fotoreceptores se fatigan si se quedan demasiado tiempo fijos observando un color, eso genera un falso impulso eléctrico del otro color . Por ejemplo: si nos quedamos viendo demasiado tiempo un elemento de color rojo y luego vemos una superficie blanca veremos el color verde.
En cuanto a diseño gráfico, es más probable que se presente este efecto en composiciones asimétricas que en las simétricas. En las composiciones asimétricas de diseño gráfico el ojo por lo general está en movimiento y la fatiga que mencionamos anteriormente es poco probable que ocurra, mientras que en las composiciones simétricas el ojo se queda fijo y se presenta el efecto afterimage.
La teoría aditiva del color explica la adición de ondas de luz de unas a otras tanto en espacios físicos como superficies. Los monitores de televisión y computadoras, espectaculares electrónicos y el mismo sol se basan en este proceso de agregar de ondas luminosas. Se basa en tres primarios que son el rojo, el verde el azul, el famoso esquema .
Autor: Fern Gilardi

recortes de papeles gradaciones 

complementarios (acrilicos)




escala de grises 

acrilicos (mocromia. bicromia.trictomia)

la armionia en el color


La armonía de los colores

Armonizar significa coordinar los diferentes valores que el color adquiere en una composición.



En las artes visuales, las cualidades expresivas constituyen un importante objeto de estudio en el campo del color. Los teorizadores se han referido sobre todo a lo que se conoce con el nombre de armonía del color.


Se intento clasificar todos los valores del color en un sistema universalmente valido y objetivo. Los primeros sistemas eran bidimensionales: describían la secuencia y las relaciones recíprocas de los tintes mediante un circulo. Mas tarde cuando el color se determinaba en tres dimensiones (tinte, claridad, saturación) se incorporaron esquemas tridimensionales.

La armonía es esencial ya que si han de relacionarse entre si todos los colores de una composición, deben ajustarse a un todo unificado.

Existen objeciones mas fundamentales al principio sobre el cual se basan las reglas de la armonía del color. Este principio concibe una composición de colores como un conjunto donde todo se ajusta a todo.

La teoría tradicional de la armonía del color se refiere solo a la obtención de conexiones y al hecho de evitar separaciones y por lo tanto en el mejor de los casos, resulta incompleta.

En todas las armonías cromáticas se pueden observar tres colores:

  • Uno dominante: que es el mas neutro y de mayor extensión, sirve para destacar los otros colores que conforman nuestra composición gráfica, especialmente al opuesto.
  • El tónico: es el complementario del color de dominio, es el mas potente en color y valor, y el que se utiliza como nota de animación o audacia en cualquier elemento (alfombra, cortina, etc.)
  • El de mediación: que actúa como conciliador y modo de transición entre cada uno de los dos anteriores, suele tener una situación en el circulo cromático cercano a la de color tónico.
Por ejemplo: en una composición armónica cuyo color dominante sea el amarillo, y el violeta sea el tónico, el mediador puede ser el rojo si la sensación que queremos transmitir sea de calidez, o un azul si queremos que sea mas bien fría.